Музыкальное движение
Музыкальное движение –особый вид искусства, пластическое, выразительное движение, возникающее из спонтанного эмоционального отклика на музыку, импровизации – танец «из музыки». Он родился в ходе работы студии «Гептахор» (от греческого слова «гепта» — семь, «хорос» -пляска), сложившейся в начале ХХ века в С.-Петербурге под руководством Стефаниды Дмитриевны Рудневой и шести ее сподвижниц – выпускниц Высших Бестужевских Курсов. Эта студия оставила своим потомкам главное — метод музыкального движения с подробным теоретическим обоснованием и богатым методическим материалом (более 300 упражнений и этюдов, положенных на лучшие образцы классической и народной музыки).
Музыкальное движение опирается на органическую связь музыки и движения. Восприятие музыки является активным слухо-двигательным процессом, так как всегда связано с определёнными двигательными реакциями (Теплов Б. М.). Музыкальное движение опирается на эти реакции, пусть даже едва осознанные, зачаточные, и преобразует их в полноценные выразительные формы.
Импровизация – начальная составляющая метода. Процесс такого преобразования всегда творческий, сопровождается возвышающими
переживаниями (катарсис), преобразующими и саму личность двигающегося.
Методика опирается на естественные виды движения, ходьба, бег, прыжки, поскоки; на движения плавные,пружинные, маховые, бросковые. Свободные, естественные движения, возникающие как впечатления от звучащей музыки, основаны на расслаблении и напряжении мышц тела, правильном дыхании, осознании импульса и инерции в движении.
Освоение техники дыхания (диафрагмальное, верхнее, полное) и техники мышечного чувства (от полного расслабления до полного напряжения) лежит в основе музыкального движения. Музыка — это живой организм, который дышит и переживает, и, двигаясь из музыки, освоение этих техник позволяет воспринять всем телом период звучания музыки («от головы до кончиков пальцев») и понять ее изнутри. Происходит глубокое погружение в ткань музыки, при этом танцует все: и душа, и тело, и разум, и эмоции, и воображение – все ваше существо.
Методу музыкального движения присущ целостный подход, когда двигательное упражнение с самого начала не разучивается, а переживается и проживается в движении каждым индивидуально (искренне, без изобразительных эффектов), в зависимости от физических и эмоциональных способностей. Именно поэтому индивидуальное переживание и выражение одного и того же музыкального произведения разными танцорами приводит к созданию отличающихся друг от друга композиций.
Важнейшейсоставляющейвыразительного движения является развитие мышечного чувства (от полного расслабления до полного напряжения тела, отдельных его частей или группы мышц).
В музыкальном движении нет стандартных поз и позиций, кроме основной, исходной стойки,названной С.Д.Рудневой «стойкой неустойчивого равновесия» или «стойкой готовности к движению» (удобное положение стоп «пятки вместе, носки врозь на 30-45’) — с мягкими пружинными коленями, с опорой на переднюю часть стопы и перемещением центра тяжести тела вперед. Такая стойка готовит тело мгновенно ответить на первые звуки музыки. Целостному восприятию музыки способствует отказ от практики разучивания новых упражнений отдельными частями тела и от словесного сопровождения (в виде замечаний и советов) во время ее звучания. В музыкальном движении музыка не подбирается для определенного гимнастического замысла, а движения не подбираются под музыку. Они рождаются, как бы «вытекают» из нее. Полное погружение в музыку помогает избежать ее редуцированного (расчлененного) восприятия.
Целостное восприятие не исключает теоретический анализ,но только после звучания музыки, лежащей в основе любого упражнения или выбранной для самостоятельной работы. В процессе поиска музыкально-двигательного образа обсуждается общий характер музыки или ее частей, сами движения, роль дыхания, расслабления, напряжения и т.п. Это очень важно для гармонизаци и логики и интуиции у человека, двух его начал – рационального и эмоционального.
Музыка — главная на занятиях по музыкальному движению. Спектр используемой музыки огромен: классическая и романтическая, старинная, современная, джазовая и народная. Занимающимся музыкальным движением дано понять любую музыку и главное – двигаться с ней, понимая отличия, интонации, ее характер и нюансы. На занятиях всегда звучит живая музыка в исполнении концертмейстера высокого класса.
Метод музыкального движения имеет апробированную теоретическую и практическую основу и использует специальные упражнения: а)тренинг без музыки – РМЧ – развитие мышечного чувства; б) дыхательные упражнения; в) более 300 упражнений и этюдов с музыкой, разделенные на 3 этапа по своей сложности. Каждое упражнение имеет описание с точки зрения музыки, движения и образа. Все упражнения описаны основательницей музыкального движения С. Д. Рудневой. Выпущено несколько учебников по музыкальному движению для занятий с дошкольниками и школьниками,охватывающие упражнения 1-ого этапа. Материалы 2-ого и 3-его этапов не издавались,и впервые публикуются, как и материалы 1-го, в факсимильном варианте вместе с нотами на нашем сайте в разделе «Методика».
Все занятия музыкальным движением эмоционально окрашены и проходят в благоприятной психологической атмосфере. Это способствует усилению работы различных функций организма,развивая одновременно Дух – Тело – Разум. Действие эмоций можно сравнить с действием физических сил – электрических, магнитных. Разные эмоции по-разному сказываются на энергетических затратах человека. Положительные эмоции, включенные на занятиях по музыкальному движению, ведут к хорошему настроению и максимальной эффективности от занятий. И здесь важен не только результат деятельности, но и сам процесс – он захватывает, увлекает. У тех, кто танцует,поднимается тонус мышечной сферы, развивается координация,умение работать в контакте с другими. Психологи, нейрофизиологи показывают,что через мышечную активность происходит интеллектуальное развитие.Усиливаются различные виды восприятия (слуховые, музыкальные, осязательные,зрительные, двигательные).Развивается творческое воображение и творческая активность. Таким образом занятия музыкальным движением способствуют полету фантазии, спонтанному творческому поиску, самостоятельной работе над новыми музыкальными произведениями. Результатом занятий становятся танцевальные постановки в виде законченных,высокохудожественных музыкально-двигательных образов или новых упражнений.
Музыкальное движение — не застывшая система эстетического воспитания. Последователи метода сохраняют как историческую ценность и передают новому поколению постановки студий А. Дункан, студий «Гептахор» и «Смотрите: музыка!». Но со временем и с приходом новых преподавателей эта система приобретает новые интересные дополнения и находки. Рождаются новые упражнения и композиции. И это хорошо, т. к. то, что не развивается, то исчезает.
Занятия музыкальным движением доступны всем. Это могут быть группы детей и родителей с детьми, а также женщин и мужчин любого возраста,любой физической подготовки, любой комплекции. Есть интересный опыт работы с беременными женщинами, которые танцевали с первых недель беременности до самых родов. Одна из женщин после родов пришла на занятия с двухнедельной дочкой в«кенгурушке», а позже несколько лет подряд ходила с ней на занятия женской группы. Занятия по музыкальному движению проводятся, например, в Детском английском музыкально-пластическом театре. Есть опыт работы с детьми, часто болеющими простудными заболеваниями, бронхиальной астмой, с логоневрозом. В Москве и С.-Петербурге работают многие студии, где ведутся занятия по методу музыкального движения,проводятся тематические семинары, фестивали, концерты и мастер – классы (см.раздел об истории МД).
Для занятий необходим большой (не менее 50 м), чистый, хорошо проветриваемый зал. Полы должны быть гладкими без заноз или с твердым ковровым покрытием, т.к. все танцуют босиком. Музыкальное движение предполагает хорошо звучащую аппаратуру и хорошо настроенное фортепиано. Для занятий, показов и выступлений нужны легкие, натуральные ткани, из которых шьются туники (хитоны)и делаются шарфы.
Музыкальное движение помогает открыть в себе неожиданные физические возможности, новое в сфере творчества, социальных, личностных, индивидуальных и партнерских отношений. Вы найдете новых друзей, научитесь свободно двигаться, управлять своими телом и эмоциями, ощущать гармонию в себе, в жизни и окружающем мире, что подтверждают те, кто прошел эту школу, и те, кто продолжает жить в ней.
